El Paso al Ecuador de Luis Claramunt. ( fragmentos del texto de Francisco Rivas para el catálogo de dibujos de “Los secretos del Mar Rojo”)
…/..Dueño de un perfil inconfundible y acanallado, Claramunt saltaba a la vista, no era un principiante sino un pintor hecho y derecho con un dominio absoluto de sus recursos, que no eran pocos. Era sobre todo, un pintor absolutamente original, cuya obra no estaba aquejada por los típicos guiños a la galería y a las últimas modas. Era uno de esos artistas que rompen el molde al nacer, cuyo carácter les impide adscribirse a escuela alguna y aún menos fundar una propia, un artista solitario, único, lo que no era óbice para que profesara una admiración incondicional a una serie de grandes maestros de los que tanto había aprendido, generalmente de su misma calaña: Daumier, Fortuna, Novell, Soutine…y por encima de todos, Picasso. Frente a estos “rara avis” no caben las medias tintas, tan sólo el entusiasmo incondicional o el rechazo absoluto. Así pues, desde aquel primer encuentro yo me convertí en uno de los más fervorosos partidarios de Claramunt en la capital, e ingresé de pleno derecho en una secta tan selecta como canija cuyo Intendente Mayor era Eloy el Torero, eximio transportista y la persona que más obras de Claramunt ha porteado por toda España y buena parte de Europa.
El Buque era el título de la obra más impactante de aquel desembarco del 84. …/.. Y sobre el lienzo, aquel carguero bilbaíno aparecía representado en un airoso escorzo- las composiciones en diagonal le privaban- como una enorme bestia agazapada y dispuesta a saltar en cualquier momento sobre el espectador. El negro y el rojo oxidados de la chapa, los celajes plomizos del Cantábrico, el agua aceitosa del puerto, la grisalla, los gruesos y chorreantes brochazos- siempre se definió con humor como “un hombre de brocha”- todo se confabulaba para ofrecernos una imagen dura, oscura, melancólica, de gran fuerza poética y enorme poder de evocación.
Luis arrastraba fama de animal urbanita que él mismo se encargaba de cultivar con fruición. “ Tengo un adoquín en la mesita de noche”, decía. Y bien es verdad que se pasó la vida pateando las calles, frotándose con las esquinas, rozándose con la gente. Pintó innumerables ciudades, paisajes y escenas urbanas, pero no lo es menos que su abanico de intereses era mucho más amplio. También pintó excelentes paisajes del natural, bosques, desiertos, islas volcánicas y barcos, muchos barcos y marinas. Los cronistas de Indias, Conrad, Monfreid o Mac Orlan, estaban entre sus autores de cabecera y a “la línea de sombra” le dedicó series de obras, exposiciones, traducciones y experimentos de artesanía editorial. En 1984, de alguna manera, Luis Claramunt estaba atravesando el paso al ecuador de su carrera, su propia shadow line. …/...
Siete artistas de reconocido prestigio de España, EEUU y Países Bajos, adscritos a lenguajes y generaciones diversas, protagonizan este año la propuesta de arte en la calle impulsada por la Feria Artesantander. Bajo el epígrafe genérico de 'Visiones urbanas', estos escaparates plásticos de la creación artística del presente, se han convertido en preludio visual de la feria santanderina. Tres espacios urbanos de Santander acogen las obras de los siete artistas, una nómina configurada por las obras de Ángel Mateo Charris, Paloma Peláez, Eduard Resbier, Ellen Kooi, Luis Gordillo, José Miguel Pereníguez, Brian Dettmer. La pintura y la fotografía dominan la base de estos creadores.
